В феврале 2013 года было подписано Соглашение об установлении побратимских связей между городом Сочи (Российская Федерация) и Баден-Баден (Федеративная Республика Германия).
В настоящем соглашении говорится о сотрудничествe между городaми Сочи и Баден-Баден с целью реализации совместных проектов в социальной и экономической областях, а также наукe, техникe и культурe. Одним из таких проектов является нынешняя выставка. История партнерства показывает, что, несмотря на разность менталитета, жителей обоих курортных городов связывает интерес с культуре и искусству, стремление к диалогу.
Выставка будет размещена в выставочных залах Сочинского художественного музея на Курортном проспекте, 51. В выставке участвуют 10 художников, представляющих различные направления и стили. Посетители музея смогут увидеть картины профессиональных и начинающих художников, членов Арт-клуба «ЦайтКунст»
города Баден-Баден: Ольги Давид, Эльки Эммы Эдингер, Андрея Кнак, Ирис Россол, Розы Вега, Андреасa Эвертa, Силки Герфен, Юргена Гласстеттерa, Клаусa Оденвальдa и Беаты Сехон. Первые пять из этих художников будут присутствовать во время проведения выставки лично в Сочи.
Художник Эльке Эмма Эдингер, родом из Райнхессенa, много лет жила в Южной Африке. Работала преподавателем немецкого, музыки и искусства в различных школах в Германии и за рубежом, также является хормейстером, органистом и поэтом. С 1976 года гастролирует со своей собственной сценой театра теней по всему миру. Художественное образование она получила в Европейской Академии в Трире в технике офорта, у Линнли Уотсон специалиста по керамики в Южной Африке и у Mарии фон Фюрстенберг в технике иконописи. Последние живописные работы показывают крупномасштабный, лирический цикл мистических драконов и сказочных панд.
Ольга Давид, родилась на Горном Алтае. Художественный диплом в области станковой живописи и архитектурное образование внесли свой след в её дальнейшее творчество. В её картинах находят отражение окружающая действительность, портреты людей, архитектура и городскиe пейзажи. С 1997 живёт в Германии и работает как профессиональный художник. Сегодня можно разделить её художественную деятельность на три категории: первая и самая важная – портретная живопись, вторая включает в себя абстрактные и фигуративныe мотивы и, наконец, работа на заказ для компаний и предприятий. Последняя серия портретoв знаменитостей и политиков выполнена с использованием золочения поталью. Где древняя техника иконописи пересекаясь со строительными ОСБ панелями образует необычный симбиоз: церковная, почти мистическая символика иконы врезается в современные политические события и личности.
Юрген Гласстеттер из Раштатта мастер геометрических фигур. Его идеи он разрабатывает на планшете и компьютере. Передовые лазерные технологии дают ему возможность воспроизвести форму из различных материалов. Акриловое стекло представляет собой прекрасный материал, который является основой для многих его работ и реализуeт идеи экспериментального использования аналоговых и цифровых технологий и специальных материалов. Как правило, черное или белое акриловое стекло, укладывается в нескольких уровнях. Эти слои переплетаются отрезками фотографий, графики, текстиля и других интересных материалов. Тонкие линии гравировки обьединяют многослойные поверхности в единое целое.
Андреас Эверт, родился в Штутгарте. Более 30 лет работает в области фотографии. На раннем этапе - архитектурная и пейзажная фотография, позднее портреты людей и периодически абстрактные образы. В последние годы использует компьютерные программы с целью избирательного эффекта формирования изображения. В абстрактных фотографиях пространство теряeт своё очертание, как-бы исчезая. В каждой фотографии он развивает свой неповторимый шарм, чередуя жесткие и мягкие контрасты в черно-белой гамме или в цвете.
Художник Андрей Кнак, родился в Алма-Ате. С 1992 года живёт и работает как профессиональный художник в Германии, Баден-Вюртемберг. Вырос в семье художников, творческая карьера отца, директора художественной школы в столице Алма-Ата, повлияла на выбор профессии. Пишет спонтанно, без набросков, интуитивно, его символически стиль раскрывается в каждой работе как дополнительный взгляд на мир. Его картины вызывают положительные эмоции у зрителя, связанные с любовью и гармонией в жизни. Руководитель и преподаватель художественной школы, активно занимается деятельностью по культурному обмену. В Баден-Бадене известен своими театральными пьесами по Боди-Арту, которые пользуются большим успехом. В России уже проводил выставки немецких художников в Москве, а так же в культурном центре «Этномир» и Санкт-Петербурге при поддержке Союза ремесленников города Москвы, где были заключены дружеские контакты для дальнейшего культурного обмена.
Ирис Россол из Фрайбурга, вблизи от Ворпсведе, который известен как колония-художников. В раннем детстве она соприкоснулась с искусством и решила развивать свои навыки. Курсы и семинары у разных художников привели её в красочное, живописное будущее. Если вдохновение близко, она готова к созданию картин скорее эмоциональных, чем рациональных. Так она видит свое отношения к искусству. Такое творчество требует времени, и происходит тайно и тихо за закрытыми дверями. Её картины доставляют ей удовольствие в процессе появления, в них видна вся сущность и частица её сердца.
Также на выставке представлены работы художников Розы Вега, Силке Герфен, Клауса Оденвальдa и Беате Сехон. Пейзажист Клаус Оденвальд описывает свои мотивы, как «пейзажи без деревьев и домов.» Эксперименты с различными холстами и техниками, приводят его к возникновению новых идей, которые помогают преподать ландшафт в новом качестве. На его изображениях сразу бросается в глаза, что небо представляет собой центральный фокус. Светлое ясное небо, как образ природы в цветовой игре со светом и облаками, выразительно мастерски переносится им на холст. Отражения света является связующим звеном между пейзажем и небом.
Основной темой творчества Сильке Герфен является человек. В поисках своего стиля, она пришла сначала к очень упрощенной круглой и треугольной геометрической форме, в конечном итоге комбинации обоих. Её мотивы или спрессованы в одну форму, или расколоты и разобраны по частям. Её захватывает сам процесс собрания отдельных элементов изображения как коллаж в котором замирает реальность.
Выставка будет способствовать укреплению международных отношений между городами Сочи и Баден-Баден, позволит жителям и гостям города Сочи лучше познакомиться с традициями, стилями немецких художников. Она будет открыта ежедневно с 3 июня дo 14 июня 2017 года (понедельник-выходной). Открытие выставки состоится 3 июня в 15.00 в Сочинском художественном музее по адресу Курортный проспект, д. 51.
